Anonim

Die bloße Tatsache, dass Lupita Nyong'o sich für dieses Interview hinsetzt, signalisiert eine Veränderung in der Zeit. Wir haben uns an einem späten Oktobernachmittag im Londoner Hotel in West Hollywood für die EW Awardist-Serie versammelt, um über uns zu diskutieren - den neuesten Horrorfilm des Oscar-Preisträgers Jordan Peele. Wie der Star des Films, Daniel Kaluuya, gibt Nyong'o eine Aufführung von erschreckender Intensität und Präzision, eine echte Transformation, wie sie ernsthaft in Betracht gezogen werden sollte. Der Unterschied, wie Horror-Auftritte heute in Bezug auf Auszeichnungen abschneiden, im Vergleich zu vor drei Jahren? Sie bekommt tatsächlich die Aufmerksamkeit.

Nyong'o ist eine starke Kandidatin für eine Nominierung als beste Schauspielerin im nächsten Jahr für ihre Auftritte als Frau, die ein dunkles Geheimnis birgt, und für ihren unterirdischen, doppelanzugigen Doppelgänger. Us ist die neueste vorausschauende Genre-Neuerfindung von Peele. Mit diesem und Get Out hat er Horrortropen für starke Allegorien von Rasse und Klasse in Amerika eingesetzt. "[Jordan] erzählt Geschichten aus einer Perspektive, die traditionell nicht die Perspektive des Horror-Genres war", sagt Nyong'o. "Er schafft Raum für neue Geschichten, indem er ein Genre verwendet, das er liebt und bewundert und respektiert und dem er huldigt. Ich liebe diesen Geist in ihm."

Filmtitel: Us

Der Film wurde bereits im Frühjahr bei SXSW uraufgeführt und kam kurz darauf in die Kinos. Eine solche vorzeitige Veröffentlichung allein würde normalerweise ein Hindernis für Hollywood-Auszeichnungen zum Jahresende darstellen, bei denen häufig die Tendenz zur Aktualität vorherrscht. Aber Nyong'o hat ihre feste Präsenz im Oscar-Gespräch beibehalten - und sie macht in unserem Interview ein überzeugendes Argument dafür, warum. "Ich habe zwei Charaktere gespielt, die sich diametral gegenüberstehen - zwei Charaktere, die zwei Teile einer Entität sind, aber eigenständige Individuen", sagt sie. "Das war herausfordernd, extrem herausfordernd. Es war die herausforderndste Aufgabe, die mir bisher in meiner Karriere gestellt wurde."

Wenn Nyong'o über die Entstehung des Films spricht - eine oft mühsame Erfahrung -, lächelt er jetzt. Im Scherz nennt sie die Hauptrolle in einem Horrorfilm "etwas, das ich von meiner Bucket List gestrichen habe" und fügt hinzu, dass es ein Genre ist, auf das sie schon seit einiger Zeit neugierig ist. Aber die Anforderungen dieses neuen Genres haben sich deutlich gezeigt. "Ich hatte den Zustand der Angst noch nie so lange aufrechterhalten", sagt sie. "Das hat mich auf eine Weise erschöpft, auf die ich einfach nicht vorbereitet war. Das war neu. Ich musste einen Weg finden, es zu erneuern, diese Vorfreude, diese Angst, dass etwas passieren wird." Sie fährt fort und spricht jetzt sehr langsam: "Ich war hundemüde, diesen Film zu machen." (Immer wenn das Call Sheet die Protagonistin Adelaide als "aus" zeigte, jubelte sie kurz für die Pause, bevor sie merkte, dass, ja,dies bedeutete, dass ihre bösartige andere Hälfte, Red, vorne und in der Mitte sein würde.)

86. jährliche Oscar-Verleihung - Roter Teppich

Damit es funktioniert, lud Nyong'o Peele in ihren kreativen Prozess ein, wie sie es noch nie zuvor mit einem Filmemacher getan hatte. Sie arbeiteten eng an dem Drehbuch zusammen, das ihrer Meinung nach "immer in einem Zustand der Werkstatt" war. Und sie traf mehrere absichtliche Entscheidungen: Sie lokalisierte Reds deutlich kratzige, bedrohliche Stimme, indem sie das Twist-Ende des Films und seine Beziehung zum Trauma eingab; Sie hat ihre beunruhigende königliche Haltung in Peeles Beschreibung von ihr als "Königin und Kakerlake" festgehalten. Für Adelaide - "im Streben nach Normalität", als sie und Peele sich ihr näherten - wurde Nyong'o naturalistisch und subtil.

Insgesamt artikuliert die Schauspielerin ihre Entscheidungen mit beeindruckender Tiefe und Kohärenz, wenn sie nach den Unterschieden zwischen Adelaide und Red gefragt wird. Sie geht weiter und weiter, hört aber nie auf - hier gibt es viel zu sagen. Trotzdem warnt sie: "Wenn Sie anfangen, über die Arbeit zu sprechen, die Sie für einen gesunden Biss geleistet haben, lassen Sie sie sehr ordentlich klingen. Das war es nicht."

Der große Vertrauenssprung ereignete sich in den angespanntesten Szenen des Films, in denen Nyong'o keinen Szenenpartner hatte. "Da ich sowohl den Helden als auch den Bösewicht spielte, als ich meine Aktion vorbereitete, musste ich meine Reaktion einplanen, damit ich es am nächsten Tag tun konnte", sagt sie. "Das erforderte einen erschöpfenden Fokus. Ich hatte dort nie meinen Szenenpartner. Eine der Freuden, Schauspieler zu sein, ist nur die Beziehung zu einem anderen Menschen, in der man einen Ball werfen kann, und die andere Person wirft ihn zurück und inspiriert etwas in dir. Sie verändern deine Chemie. Es wird zu diesem menschlichen Austausch. Es wird zu einer lebendigen, atmenden Sache. Ich musste das in meiner eigenen Abwesenheit schaffen. "

Ein Blockbuster wie wir ist nicht unbedingt der Ort, an dem Nyong'o erwartet hat, dass sie ihren nächsten großen Preis beansprucht. Ihr Filmdebüt in 12 Years a Slave 2013 war eine Art Aschenputtel-Geschichte - eine Unbekannte, die für die schiere Kraft ihrer Arbeit in einem wichtigen sozialen Drama anerkannt wurde, das später Oscar-Geschichte schreiben sollte. (Sie gewann auch einen Oscar für die beste Nebendarstellerin.) Seitdem hat sie sich verzweigt, um ihre Kunst im populären Film zu erforschen. Letztes Jahr hat Black Panther seinen bahnbrechenden Erfolg zu einer Nominierung für das beste Bild geführt, und jetzt balanciert sie für uns den Kampagnenpfad mit der anhaltenden Leidenschaft seiner Fans.

"Als wir fertig waren, ging ich nach Jordanien und sagte zwei Dinge: Ich möchte nichts über uns 2 hören, Nummer eins", erinnert sie sich. "Zwei, ich ziehe nie wieder diesen roten Overall an." Und doch! Kurz vor unserem Gespräch nahm Nyong'o an der Halloween Horror Nights-Erfahrung des Films in den Universal Studios teil. Er zeigte sich voll im Charakter und schockierte die Besucher. "Ich wusste nicht einmal, dass diese Dinge existieren!" sie witzelt. "Es war einfach so viel Spaß, [den Overall] anzuziehen und ahnungslose Besucher des Hauses zu überraschen - eine einmalige Erfahrung. Ich liebe es, meine Arbeit genug zu lieben, um damit zu spielen. Weil meine Arbeit Spiel ist. ""

Und während Nyong'o bereit ist, zum "guten alten Drama" zurückzukehren - ihrem "Sweet Spot", wie sie es nennt -, nimmt sie diesen Moment der Sichtbarkeit an, zumal es sich um solch wirkungsvolle Projekte handelt. "Als ich mir meine Lebensspanne als Schauspieler vorstellte, stellte ich mir eine Arbeit vor, die anders ist", sagt sie. "Arbeit, die die Erzählung verändert … Dies sind Filme, die die Erzählung verändern, die Nadel drücken. Das Potenzial der Arbeit dieser Branche neu beleben. Ich liebe es, ein Teil davon zu sein."