Anonim

Während wir bis zu The Rise of Skywalker (20. Dezember) zählen, blickt der Kritiker der Entertainment Weekly, Darren Franich, auf jeden Film in der Star Wars-Reihe zurück. Zuerst derjenige, der alles begann: Eine neue Hoffnung.

War Star Wars jemals besser als Tatooine? Der Originalfilm von 1977 hat Flure und Cockpits, Sternenlandschaften, die sich auf Warp-Geschwindigkeit erstrecken, und sehr große Räume für sehr wichtige Besprechungen. In der Wüste gibt es jedoch etwas Besonderes: blauer Himmel am kargen Horizont, neue Arten in jeder Schlucht, Mystiker des Gerüchts, ein Wolfsmann mit leuchtend roten Augen, der an dem starken Zeug nippt.

Tatooine ist das milde Leben, dem Luke Skywalker (Mark Hamill) entkommen will. Keine weitere Landwirtschaftssaison, Onkel, kein Feilschen mehr über die binäre Sprache der Feuchtigkeitsverdampfer! Bauernkinder können hart aufwachsen, im Morgengrauen aufwachen und sonnenverbrannte Ernten. Das Lars-Gehöft ist jedoch gut automatisiert, sodass Luke wie ein Joyride-Prinzip abschneidet und immer noch mit einem Spielzeug-Raumschiff spielt.

Und dann ist Tatooine auch überall Gefahr. Eine Autofahrt von zu Hause entfernt sind Nomaden auf der Jagd und umherziehende Kaufleute, die lose Technik entführen. Wo ist Tatooine im Verhältnis zu dieser Zivilisation? Das „helle Zentrum des Universums“, erklärt Luke, ist ziemlich weit weg. Jede explizite Rede von einer Grenze gehört zum anderen Star-Franchise. Dennoch konnte das Publikum 1977 einige Kodierungen des Wilden Westens beschreiben: weiße Bauern mit süßem Gesicht neben kreischenden Killtribes. Und jeder Bürger von 2019 wird den Satz „Sandmenschen“würgen.

KRIEG DER STERNE

Aber Tatooine trotzt jedem offensichtlichen Kontext - und es ist unklar, wie sehr sich der junge George Lucas jemals um die reale Welt gekümmert hat. Diese erste Planetenlandschaft basiert auf märchenhafter Logik, wie alte Wälder. C-3PO (Anthony Daniels) und R2-D2 (Kenny Baker) starten in genau entgegengesetzte Richtungen und werden nur wenige Filmminuten später durch reinen Jawa-Zufall wieder vereint. Inzwischen ist Mos Eisley eine High-Tech-Stadt, die zu bevölkert ist, um irgendein altes Rückstauwasser zu sein. Obi-Wan Kenobi (Alec Guinness) verspricht: "Sie werden nie einen elenderen Bienenstock aus Abschaum und Schurkerei finden."

In späteren Filmen werden wir herausfinden, dass Obi-Wan ein engagierter Soldatenmönch ist, wahrscheinlich ein Zölibat. Ohne Zweifel weise, aber ein Priester wird Sie vor Vegas warnen. Und Obi-Wan behauptet, dass die lokale Cantina „etwas rau sein könnte“. Fühlt sich so rau an? Der Jazz ohnmächtig tanzwürdig. Die außerirdische Nahaufnahmeparade berauscht: Gackernde Hörner, ein Ziegenfell-Satyr, der an einem Gatorface kuschelt, der unglaublich süße kleine Mausmann, der eine Alkoholanfrage ausstößt. Lucas hatte eine ganze Generation embryonaler Effektbeherrschung in dieser Cantina: Rick Baker, Rob Bottin, Phil Tippett. Die Szene als Aufnahme brauchte Textur - in der Masteraufnahme ist die Klientel vielleicht zu 73 Prozent menschlich und der Hauptraum fühlt sich für die Band zu klein an. Es gibt die Qualität eines Skizzenbuchs, von Kreativität. Be Weird As Hell war vielleicht die einzige Anweisung.

Die Cantina ist sicher gefährlich. Ein paar böse Leute streiten sich mit Luke: „Er mag dich nicht“, sagt der Mann mit dem verdammten Gesicht (Alfie Curtis). "Ich mag dich auch nicht." Aber hast du jemals wirklich darüber nachgedacht, warum sie Luke nicht mögen? Vorstellen. Du bist eine Barfly im Lokal und trinkst ein paar mit deinem Kollegen mit den Stoßzähnen, während Figrin D'An sein Kloo-Horn herumwirbelt. Ein hübscher Junge mit schlaffen Haaren kommt mit stark gewaschener Kleidung herein, einem richterlichen Blick in seinen hellen Augen und einer Einstellung, die besser ist als diese. Um seine Anwesenheit an der Bar anzukündigen, zieht er tatsächlich die Rückseite des Barkeeperhemdes an: Fauxpax, Luke, Fauxpas! In Star Wars (später mit dem Titel Episode IV und A New Hope usw.) besteht der nominelle Konflikt zwischen Rebellion und Empire, hell und dunkel,die Jugendlichkeit des moptopierten blonden Luke auf der einen Seite und des positiv skelettartigen Grand Moff Tarkin (Peter Cushing) auf der anderen Seite.

Die Mos Eisley Cantina ist irgendwie darüber hinaus. Luke ist endlich von zu Hause weggegangen, um ein Abenteuer im Universum zu erleben. Er sieht alle neuen Arten von Menschen. Er ist dem Komfort von zu Hause entkommen. Und es macht ihn fertig.

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Zweiundvierzig Jahre nach der Ankunft von Star Wars ist die Saga bei uns und auf uns. Im Dezember wird es einen neuen Film geben. Ein TV-Spin-off startet früher und kennzeichnet den Disney + -Streaming-Dienst. Das neueste Videospiel kommt dann auf den Markt. Star Wars ist jetzt ein Ort, den Sie in Disneyland besuchen können. Es gibt Veröffentlichungstermine für das nächste Jahrzehnt. Ein halbes Jahrhundert vor Star Wars war das Kino schwarz und weiß und der Sound neu. Ein halbes Jahrhundert nach Star Wars wird Hollywood mehr Star Wars machen.

Trotzdem ist es überraschend schwierig, jeden Film im Franchise - den ich von jetzt an wöchentlich bis Rise of the Skywalker machen werde - wieder richtig anzusehen. Lucas bastelte berühmt an seiner ersten Trilogie und enthüllte immer weniger spezielle Ausgaben für Theaterwiederholungen und Home Viewing. Die Kinokürzungen der alten Schule trafen LaserDisc und DVD, aber die offizielle Haltung scheint Lucas 'endgültige Überarbeitungen zu würdigen. Das ist beunruhigend, nicht nur, weil alle seine Ergänzungen schrecklich sind. Ich wollte, dass diese Reise chronologisch ist und die Saga von 1977 bis heute verfolgt. Die Sondereditionen repräsentieren Lucas 'Instinkte mittleren Alters. Der erste Star Wars ist ein Jugendfilm - Langhaar gegen Glatzkopf, Elternfiguren vergessen. Und ich würde den Film zum ersten Mal als älterer Mann als George Lucas um 1977 sehen.

Es muss noch viele Möglichkeiten für den fleißigen Betrachter geben, die Originale legal oder auf andere Weise aufzuspüren. Die Theater-Trilogie-DVD kann bei Amazon weiterverkauft werden. Aber ich fühle nichts für diese glänzenden Scheiben - und auf jeden Fall sieht alles, was auf einer DVD von 2008 großartig aussah, für die Augen von 2019 verschwommen aus. Und selbst wenn die ersten drei Star Wars in einem der Repertoiretheater hier in Los Angeles spielen würden, würde das Kinoerlebnis meine persönliche Erinnerungsbox nicht wirklich öffnen. Ich habe keine Erinnerung an das Original von Star Wars auf einer herrlichen großen Leinwand mit präzisem THX-Audio und der Stille der Ehrfurcht vor dem Publikum. Ich habe mir die Trilogie auf futzy VHS angesehen, der Salacious Crumb of Home Entertainment-Optionen. Und meine Mutter hat immer noch die Bänder.

Hat George Lucas Videobänder gehasst? Er wurde zu einem der Filmemacher, deren Produktion weniger künstlerisch als technologisch war, und seine Unternehmen entwickelten jahrzehntelang audiovisuelle Medien nach Industriestandard. Er schien ewig frustriert über die Möglichkeit, dass die Leute Star Wars falsch sahen: Effekte unvollendet, Theater nicht richtig aktualisiert. Und doch bin ich mit seiner Kreation im quadratischen TV-Format aufgewachsen, das zu beiden Seiten durch ein ständiges Verfolgen des Flatterns abgeschnitten wurde, mit diesem dünnen, ergreifenden Köcher in der Ecke von Williams 'Partitur.

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Kinder von heute werden solche Filme niemals kennen. Fernseher weiten sich, Kameraaugen schärfen sich, die kleinsten Bildschirme bieten lebendige Farbtöne. Und ich hatte eine heiße Erklärung dafür, wie man Star Wars wirklich so sieht. Eine große Idee von Lucas - vielleicht die Idee - war es, seine Weltraumoper in eine gebrauchte Zukunft zu versetzen, das zentrale Raumschiff ein Stück Müll, die Droiden nur beiläufig implodierend, immer mit einem Auge darauf, wohin die Weltraumleute ihren Müll warfen. Vielleicht war VHS - aufgenommen vor langer Zeit in einem weit entfernten Kinderheim - eine Möglichkeit, Lucas 'ursprüngliche Vision zu würdigen. Diese Bänder waren Orte. Sie haben eine Geschichte.

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Und ein gewisser Sinn für Geschichte war Lucas wichtig. Der erste Film beginnt bekanntlich in medias res, und der Dialog bringt Sie dazu, sich all die Abenteuer vorzustellen, die Sie verpasst haben. "Diesmal wird es für die Prinzessin kein Entrinnen geben", macht sich C-3PO Sorgen. "Diesmal wird uns niemand aufhalten!" jubelt Darth Vader (David Prowse mit James Earl Jones 'Stimme).

Ich wundere mich. Benötigte es mehr Fantasie, um diese Filme auf Band anzusehen? Das verschwommene Bild deutet auf die Unschärfe der Erinnerung hin, oder vielleicht hat es nur einigen der ruckeligeren Effekte die Authentizität einer Wochenschau verliehen. Ich habe Star Wars gesehen, bevor ich überhaupt richtig sprechen konnte, und dennoch glaube ich nicht, dass ich wirklich viel von dem Dialog mitbekommen habe, der in der Mischung aus einer Kombination aus Klebeband und Kaugummi im Inneren eines Videorecorders vergraben war. (Ich verstehe Technologie nicht, wahrscheinlich ein weiterer Fehler in den Augen von Lucas, dem Bastler.)

Am Ende des Films, nachdem der Todesstern explodiert ist, rennt Prinzessin Leia (Carrie Fisher) zu ihren neuen Freunden Luke und Han (Harrison Ford). Ich schwöre, dies ist das erste Mal, dass ich merkte, dass sie Han sagt: "Ich wusste, dass Sie mehr als nur Geld haben!" Es gibt Reiche, die gebaut wurden, um Star Wars zu lesen, um moralische Anweisungen zu erhalten, aber was für eine schlechte Linie - genau dort oben mit „So stirbt die Freiheit“in Revenge of the Sith.

Und „George Lucas schreibt einen schlechten Dialog“ist genau die Art von Aussage, die Sie hoffentlich nicht jede Woche hier lesen werden. Generationen von Fandoms haben die Trilogie vollständig verdaut, bevor das Internet eintraf, um jedes Ambient-Stück der Star Wars-Überlieferung zu dekonstruieren. Die von 1999 bis 2005 veröffentlichte Prequel-Saga wurde ausgeweidet und in jüngerer Zeit entschieden verteidigt. Über den neuesten Rise of Skywalker-Trailer wurde bereits mehr gesprochen, als die meisten Spielfilme jemals bekommen werden.

Gibt es etwas Neues über Star Wars zu sagen? Vielleicht nicht, aber ich würde dieses Franchise gerne mit frischen Augen sehen. Es gibt Dinge, die Sie als Erwachsener mehr bemerken. Lukes böse Tavernenetikette blieb mir erhalten: Im Ernst, er schnappt sich das Hemd des Barkeepers, verdient er nicht etwas Comeuppance?

Und ich wusste sicherlich nicht, wie aufregend brutal die unbeschwerte Stimmung sein kann. Lukes Tante und Onkel werden in Sizzlebone gesprengt, und ein paar Szenen später beschwert er sich darüber, dass sein Landspeeder für weniger als den Marktpreis verkauft wurde. Er sieht zu, wie Obi-Wan Kenobi in Force-Dampf verschwindet - und innerhalb von Minuten macht ihn reines Adrenalin auf dem Schlachtfeld zu einem geilen Horndog. Prinzessin Leia verlässt das Cockpit des Millennium Falcon, und Luke kann sich kaum beherrschen. "Also, was denkst du über sie?" er fragt Han. Cockpit in der Tat!

Im Jahr 2019 könnten Franchise-Charaktere eine ganze Fortsetzung der Trauerereignisse eines früheren Abenteuers verbringen, und Ursprungstraumata definieren Charaktereigenschaften. Aber Prinzessin Leia sieht zu, wie ihr ganzer Planet in die Luft sprengt - und überwindet ihn. "Bist du nicht ein bisschen klein für einen Sturmtruppler?" ist ihre erste Zeile nach dem Todesstern kabooms Alderaan. Treasure Fishers Over-It-Lieferung, als hätte sie die Party Stunden vor Ihrer Ankunft verlassen. "Wir haben keine Zeit für unsere Sorgen, Commander", erklärt sie später. Dies ist ein Film über Menschen, die ihr Zuhause für immer verlassen können, und sie freuen sich sehr darüber. "Ich komme nie wieder auf diesen Planeten zurück", sagt Luke und meint es ernst.

Lucas beanspruchte gelegentlich einen Masterplan für das Franchise. Ich erinnere mich mit der Lebendigkeit einer LaserDisc-Pause an einen alten Highschool-Freund, der mir erklärte, wie Lukes Reise durch die erste Trilogie der genaue Joseph Campbell-Monomythos ist: Trennung, Initiation und Rückkehr. Er verlässt Tatooine, lernt Magie von einem Sumpfmystiker und kehrt dann zu Tatooine zurück.

Hochachtungsvoll, Freund von früher: Bull. Lucas kehrte immer wieder auf den Wüstenplaneten zurück, weil brillante Ideen schwer sind und kein Planet in den Filmen die Textur von Tatooine hat, das Gefühl, dass mehrere Bereiche nebeneinander existieren, die Möglichkeit, eine Ecke in eine mythische Fantasy-Suche oder ein faschistisches Gundown zu verwandeln oder ein altes Skelett. Und nach der Cantina verliert der Film das Gefühl unendlicher Möglichkeiten. Der Todesstern ist ein wunderbarer Haufen von Effekten. Der wegweisende Sounddesigner Ben Burtt verwandelte die Feuermontagen in eine Science-Fiction-Symphonie, und eine der besten Zeilen in Star Wars ist das nonverbale Stöhnen des Computers beim Waffen. Aber die Sets sind langweilig und das Imperium scheint aus prahlerischen mittleren Managern zusammengesetzt zu sein. Die Imperialen marschieren noch nicht. Sogar Vaders Teil der Möbel ist vorerst ein cooler Helm in einem Film voller Kopfbedeckungen.

Lucas war ein Kontrollfreak, daher fällt auf, dass die besten menschlichen Momente die chaotischsten sind. Es gibt Hans berühmten Improvisator "Wie geht es dir?" Telefonknebel. Ich lachte heftiger über den Kerndialog der Müllpressenszene. Luke ist von dem Dianoga mit Tentakel umgeben und bittet Han, seinen Blaster abzufeuern. "Wo?" fragt der Schmuggler. Logische Antwort: "ÜBERALL !!!!!"

Und es gibt viele X-Wing-Piloten, die in der spannenden Endschlacht sterben. Die meisten von ihnen sind trotz ihrer personalisierten Helme wegwerfbar. Aber diesmal nahm ich besonders Red Leader (Drewe Henley) zur Kenntnis, den Geschwader-Honcho, dessen amerikanische Ausstrahlung inmitten aller noblen Akzente hervorsticht. Der Schauspieler war tatsächlich Brite, und manchmal schwöre ich, dass er Slim Pickens von Dr. Strangelove nachahmt. Seine stetige monotone Lieferung bringt Sie in seinen schockierenden Todesschrei. Sein Ende ist purer Wahnsinn: Er schreit und ich schwöre, es sieht aus wie ein Lächeln auf seinem Gesicht.

Es wird mehr über die Charaktere in Empire Strikes Back und Return of the Jedi zu sagen geben. In diesem ersten Film - unvermeidlich, aber aufrichtig - springen die Maschinen vom Bildschirm. Es gibt keine menschliche Geste, die so ergreifend ist wie R2-D2, die hin und her zappelt wie ein Mülleimer in einer langen Badezimmerreihe. Für die Raumsequenzen baute der Effektkünstler John Dykstra ein völlig neues Filmsystem, Frankensteining alte Kameras zusammen mit 12-Kanal-Computerband. Dieses Aufeinandertreffen von Alt und Neu lässt auf eine reale Variante des Bildschirmstils schließen. Erinnern Sie sich an Han, der damit prahlt, dass er „viele spezielle Modifikationen“an seinem alten Frachter vorgenommen hat.

Es würde viel Feindseligkeit zwischen Lucas und Dykstra geben, und sie arbeiteten nie wieder zusammen. Dies ist eine Geschichte hinter den Kulissen von Star Wars: Kollaborateure fallen wie namenlose X-Wing-Piloten weg, bis nur noch Lucas übrig ist. Star Wars war eine Country-Hopping-Produktion, Tunesien für draußen und London für Innenräume. Die meisten Spezialeffekte wurden im Hauptquartier von Industrial Light & Magic gedreht: Eine andere Geschichte hinter Star Wars ist DIE Geschichte der Moderne. Die ganze Welt schaut voller Ehrfurcht zu, welche Maschinen in Kalifornien hergestellt wurden.

Sie können Stämme der kalifornischen Mystik in der Macht identifizieren - und kein Aspekt des Franchise wurde so diskutiert, analysiert, neu verbunden und allgemein als Symbol für die Biene angesehen, die Sie in Ihrer Haube haben. Beginnen wir diese Reise mit der merkwürdigen Sehnsucht, dass George Lucas, ein einzigartig entspannter Mann, seine epische Saga um eine Philosophie der Chill-Vibes herum aufgebaut hat. (Stellen Sie sich jede Obi-Wan-Linie mit „maaaaan“am Ende vor.)

Die Rebellion hat in diesem ersten Film und immer etwas heimlich Lahmes, denke ich. Sie wollen ein Gefühl der Revolution oder Gegenkultur. In diesem ersten Star Wars sind sie nur ein netteres Militär, das mehr farbenfrohe Uniformität vermarktet. Die Verantwortlichen haben eine kontaktlose Professor-Stimmung, und der Mann, der die Kampfstrategie festlegt (Alex McCrindle), spricht sogar "Leia" aus, als würde es sich mit "Mia" reimen. Dies ist eine Art populistisches Genie, von dem Lucas nicht einmal wusste, dass er es hatte: Sein Held ist ein Träumer, der die erstickende Banalität seines Zuhauses verlassen will… damit er Befehle von graubärtigen Autoritätspersonen entgegennehmen kann. Eine Nachricht, die Kinder und Eltern genießen können!

Dieser erste Star Wars ist also eine Reise von einer Art von Ordnung zur anderen, mit Chaosausbrüchen: In der Cantina, in Fischers Who-Care-Haltung, in Han Solos Deep-V-Drogendealer-Kragen (alles in der Abschlusszeremonie zugeknöpft ). Ich wurde in dieser Runde nicht emotional und fing plötzlich an zu weinen. Es geschah, als Obi-Wan von jenseits flüsterte und Luke sagte, er solle sein Zielsystem ausschalten. "Lass los", sagt der Tote.

Dieser Moment hat eine moderne Greifbarkeit und vielleicht einen Hauch von aspirationaler Autobiographie. Hier ist George Lucas, der seinem Namensvetter den ersten großen Heldenmoment der Franchise gibt, und alles, was er tun muss, ist, seinen verdammten Computer auszuschalten.