Anonim
NULL HANDEL

Zero ist ein Comic mit einer Einbildung, die einfach anfängt: Sollten in der realen Welt Spione existieren, die James Bond ähneln, wären sie irreparabel geschädigte Menschen. Was wäre, wenn eine dieser kaputten, effizienten Tötungsmaschinen entdeckte, dass er von der falschen Seite benutzt wurde? Wie würde das aussehen?

Zero wurde von Ales Kot geschrieben und in jeder Ausgabe von einem anderen Künstler illustriert. Er erzählt die Geschichte von Edward Zero, dem besten Mitarbeiter einer mysteriösen Agentur, mitten in einer Gewissenskrise. Zero wurde ab seinem zehnten Lebensjahr zum Mörder ausgebildet, nahm Drogen, um seine Gefühle zu unterdrücken, und stand an der Front eines geheimen Krieges, der die ganze Welt radikal verändern wird. Die Geschichte von Zero spielt sich Stück für Stück über einen Zeitraum von 20 Jahren ab 2018 und endend 2038. Mit einer nichtlinearen Struktur weiß der Leser von Anfang an, dass Zero Defects - die Framing-Erzählung stellt eine alte, müde Zero vor eine Waffe, die von einem von The Agency gesendeten Kind mit denselben Drogen und Medikamenten gehalten wird Training Zero hatte sein System durchgebrannt. Jede Ausgabe erzählt eine Geschichte, an der Zero oder einer seiner Mitarbeiter in diesem Zeitraum und darüber hinaus beteiligt ist. Jedes Kapitel bietet einen Blick in die Unordnung,gebrochen, und gewalttätigen Kopfraum seiner Charaktere und bittet Sie, es zu sortieren. Es ist eine faszinierende, beunruhigende Arbeit.

Die Erfahrung, Zero zu lesen, ist nicht immer eine reibungslose Fahrt. Das Geschichtenerzählen hat eine komplizierte Dichte - Kot schafft es oft, den schwierigen Trick, jedes Thema zu konstruieren, mit einer befriedigenden, in sich geschlossenen Geschichte zu verwirklichen, die mit kryptischen Hinweisen auf die Welt der nahen Zukunft und verheerenden Enthüllungen, die sich auf das Laufen auswirken, ergänzt wird Handlung. Und obwohl in jedem Drehbuch viel nachgedacht wird, ist das Tempo sehr unregelmäßig, und die nichtlineare Geschichte kann zu erschütternden Übergängen führen. Aber Zero macht alles andere so gut - von Kunst über Design bis hin zu Dialogen und darüber hinaus -, dass eine manchmal schwer zu verfolgende Handlung eher ein Merkmal als ein Fehler ist. Die Erfahrung, ein Comic-Buch zu lesen, ist selten langwierig und hat als solche Gründe, erneut zu lesen, langsam nachzudenken und darüber nachzudenken, wie ein bestimmter Künstler zu einer bestimmten Geschichte passt.sind alles gute Dinge.

Da Zero bis zum 29. Oktober pausiert, ist jetzt der perfekte Zeitpunkt, um die ersten beiden Bände An Emergency und At the Heart of It All aufzunehmen, in denen die ersten 10 Ausgaben der Reihe gesammelt werden. Entworfen von Tom Muller (der auch für den auffälligen Look der einzelnen Ausgaben verantwortlich ist), bietet das Handelskleid für beide Bände eines der auffälligsten Designs für ein handelsübliches Taschenbuch in jüngster Zeit. Der obere Teil des Covers ist abstrakten Bildern gewidmet, die die Themen des Buches widerspiegeln. Ein Notfall ist eine chaotische Collage, die so aussieht, als wäre sie aus den darin enthaltenen Comics herausgerissen worden, genau wie ihr Protagonist zerlegt und wieder zusammengefügt wurde in etwas trostloses und undurchdringliches. In ähnlicher Weise nimmt der zweite Band die Schlüsselkunst aus der nächsten Reihe von Ausgaben und verzerrt sie, ähnlich wie ein Signal, das nicht ganz klar ist.Es ist ein starkes Setup für das, was kommen wird, auch wenn das nicht ganz offensichtlich ist. In beiden Bänden sind im unteren Drittel des Covers alle relevanten Informationen enthalten: Serien, Titel, Preis und Credits. Es ist ein auffälliger Blick, über den man sprechen und lesen muss.

Eine Einschränkung: Null ist mit einem Wort gewalttätig. Es wird eine grafische Brutalität gezeigt, die einige Leser als unangenehm empfinden. Das ist zwar der Punkt, aber es macht es nicht einfacher zu lesen. In Interviews beschreibt Kot Zero abwechselnd als "Was wäre, wenn James Bond real wäre" und als eine Erforschung der "trostlosen männlichen Wut", wobei er die Wichtigkeit zum Ausdruck bringt, Gewaltdarstellungen mit gleichermaßen überlegten Blicken auf ihre dauerhaften, verheerenden Auswirkungen zu verfolgen. Mit Hilfe der vielen anderen talentierten Künstler, mit denen er zusammengearbeitet hat, hat Kot genau das getan: die Psyche der Charaktere, denen wir oft in Actionfilmen begegnen, niederzureißen und uns einzuladen, durch die Trümmer zu wandern.